Veranstaltungsarchiv
2025
27.11.2025
Katharina Grosse. The Sprayed Dear
Ausstellungsführung im Kunstgebäude Stuttgart
Führung: Lisa-Marie Rauscher
Die Staatsgalerie Stuttgart präsentiert im Kunstgebäude die Ausstellung Katharina Grosse – The Sprayed Dear. Drei eigens dafür geschaffene Werke sind neben noch nie gezeigten plastischen Arbeiten ihres Frühwerks im Kuppelbau mit dem goldenen Hirsch zu sehen. Mit ihrem Titel nimmt die Künstlerin Bezug auf das Wahrzeichen des außergewöhnlichen Ausstellungsorts und spielt mit dem englischen Wort deer für Hirsch – und dem im Englischen gleichklingenden Begriff dear für etwas Liebgewonnenes. Die Große Landesausstellung Baden-Württemberg 2025 ist eine Kooperation der Staatsgalerie Stuttgart mit dem Studio Katharina Grosse.
30.04.2025
Feier zur Verleihung des Orderns CAVALIERE DELL' ORDINE AL MERITO DELLA REPUBBLICA ITALIANA an Prof. Dr. Herwarth Röttgen
Kleiner Kursaal, Bad Cannstatt
Beteiligte: Christoph Becker, Tobias Bednarz, Marco Bolzoni, Marion Hermann-Röttgen, Jörg Hucklenbroich, Daniel Johnson, Tobias Keil, Genralkonsulin Laura Lamia, Angelo Raciti, Onorevole Massimo Struffi, Kerstin Thomas
Dem Stuttgarter Kunsthistoriker Herwarth Röttgen wird für seine Arbeiten über den Maler Giuseppe Cesari Cavalier d’Arpino von der italienischen Regierung der Orden Cavaliere al merito della Repubblica Italiana verliehen. Der vor über 50 Jahren gegründete Förderverein der Freunde des Instituts für Kunstgeschichte der Universität Stuttgart lädt dazu seine italienischen und deutschen Freunde ein zu einem kleinen Empfang mit ein paar Worten über die beiden Cavaliere, Rezitation, etwas Musik aus der Zeit des Malers, einem italienischen Buffet und natürlich Wein.
2024
24.10.2024
Sternstunden der Staatsgalerie #12 mit Prof. Dr. Marion Hermann-Röttgen:
James Stirlings Staatsgalerie
29.08.2024
Sternstunden der Staatsgalerie #11 mit Tobias Bednarz:
Jackson Pollock, Out of the Web: Number 7, 1949
25.07.2024
Sternstunden der Staatsgalerie #10 mit Dr. Annette Köger:
Max Beckmann, Traum von Monte-Carlo, 1939-43
27.06.2024
Sternstunden der Staatsgalerie #9 mit Anette Ochsenwadel:
Eugène Boudin, Antwerpen von der Schelde aus gesehen, 1871
23.05.2024
Sternstunden der Staatsgalerie #8 mit Anja Krämer:
Willi Baumeister, Abstrakt in Rot (Maschinenbild mit Rot), 1927
25.04.2024
Sternstunden der Staatsgalerie #7 mit Dr. Jörg Hucklenbroich:
Anselm Feuerbach, Nanna, 1861
28.03.2024
Sternstunden der Staatsgalerie #6 mit Dr. Carla Heussler:
Rosalba Carriera, Allegorie der Wachsamkeit, um 1725
29.02.2024
Sternstunden der Staatsgalerie #5 mit Dr. Dietrich Heißenbüttel:
Ausgewählte Werke der Sammlung Hugo Borst
25.01.2024
Sternstunden der Staatsgalerie #4 mit Prof. Dr. Sabine Poeschel:
Giovanni Battista Pittoni, Venus als Siegerin, um 1723/27
2023
14.12.2023
Sternstunden der Staatsgalerie #3 mit Dr. Harald Möhring:
Yves Klein, Monochrome bleu (IKB 219), 1956
30.11.2023 um 18 Uhr
Sternstunden der Staatsgalerie #2 mit Monika Will:
Kleinplastische Arbeiten aus J.H. Danneckers Werkstattnachlass
26.10.2023
Sternstunden der Staatsgalerie
Führungsreihe – Regelmäßig am letzten Donnerstag im Monat, jeweils 18 Uhr
Sternstunden der Staatsgalerie #1 mit Prof. Dr. Christiane Lange:
Einführung zur Sammlungsstrategie vor dem jüngsten Ankauf von Anish Kapoor
Die Staatsgalerie Stuttgart besitzt eine der bedeutendsten Kunstsammlungen Deutschlands und deckt mit Werken aus dem 14. Jahrhundert bis zur Gegenwart fast 800 Jahre Kunstgeschichte ab. Ein Jahr lang werden wir gemeinsam mit unterschiedlichen ReferentInnen jeden Monat ein anderes Highlight aus der Sammlung genauer und im Dialog mit seinem Umfeld betrachten.
17.09.2023
Wolfgang Laib. The Beginning of Something Else
Ausstellungsführung im Kunstmuseum Stuttgart
Führung: Tobias Bednarz
Die treibende Kraft der Kunst Wolfgang Laibs (*1950, Metzingen) ist sein Respekt gegenüber der Natur. Ob seine Skulpturen aus Bienenwachs oder seine berühmten Bodenarbeiten aus Blütenstaub, der Künstler entwickelt seine Arbeiten stets im Austausch und im Einklang mit der Natur. Die Retrospektive im Kunstmuseum Stuttgart versammelt Arbeiten der wichtigsten Werkkomplexe des Künstlers und verdeutlicht die Aktualität der Fragen, die Laib seit mehr als 50 Jahren mit seiner feinsinnigen Kunst aufwirft: Fragen an unser Sein und Handeln als Teil fragiler Lebensräume.
08.02.2023
Ben Willikens. Raum und Gedächtnis
Ausstellungsführung im SCHAUWERK Sindelfingen
Führung: Tobias Bednarz
In seiner Malerei beschäftigt sich Ben Willikens (*1939 Leipzig) mit verschiedenen Aspekten des Phänomens Raum. Unter dem Titel „Raum und Gedächtnis“ widmet das SCHAUWERK Sindelfingen dem Maler aktuell eine große Retrospektive. Die Ausstellung bietet einen umfassenden Überblick über alle Schaffensphasen des Malers und verdeutlicht, welch ein einheitliches und zugleich vielschichtiges Œuvre Willikens mit seinen Darstellungen architektonischer Situationen seit fünf Jahrzehnten schafft.
12.01.2023
Sportbilder und noch viel mehr… Fritz Genkinger
Ausstellungsführung im Fritz Genkinger Kunsthaus in Marbach
Führung: Anette Ochsenwadel
Das Fritz Genkinger Kunsthaus ist ein neu renoviertes Altstadtgebäude im Herzen der denkmalgeschützten Marbacher Altstadt. Das Museum ist dem malerischen, grafischen und plastischen Schaffen des HAP Grieshaber Schülers Fritz Genkinger gewidmet. Genkinger, der 1969 bei einer Ausstellung im Stuttgarter Kunstverein mit seinen Sportbildern Aufsehen erregte, hat sich im Laufe seines künstlerischen Schaffens mit einer Vielfalt von Stilen auseinandergesetzt und hat mit seinen Gemälde, Grafiken und bildhauerischen Arbeiten eine Fülle von Themen aufgegriffen, die uns bis heute faszinieren. Die aktuelle Präsentation im Fritz Genkinger Kunsthaus bietet einen umfassenden Einblick in das Leben und Werk des Künstlers. Während der Führung werden Sie anhand ausgewählter Werke auch deren historischen und kunsthistorischen Kontext kennenlernen.
2022
15.12.2022
Georges Rouault. Wege der Menschlichkeit
Ausstellungsführung in der Staatsgalerie Stuttgart
Wege der Menschlichkeit in Zeiten des Kriegs? Der französische Maler Georges Rouault (Paris 1871-1958 ebd.) gibt aus seiner Sicht Antworten: Kein anderer Künstler hat im 20. Jahrhundert in einem druckgraphischen Werkkomplex dem Schmerz, Leid und der Torheit der Menschen im Hinblick auf das Vertrauen in einen Christus eine derart kraftvolle Stimme gegeben. Die während des Ersten Weltkriegs entstandenen Radierungen sind angesichts heutiger Gräuel zeitlos aktuell: »Der Friede scheint kaum zu regieren über einer von Schatten und ihresgleichen geängstigten Welt« schreibt Rouault in seinem Vorwort zu »Miserere«, einer Folge von 58 Radierungen, die der künstlerische Mittelpunkt seines Schaffens und somit sein Vermächtnis sind.
23.07.2022
Ein italienischer Abend im Cannstatter Kursaal
Kunst – Literatur – Musik
Kleiner Kursaal Bad Cannstatt, 1. Stock
Veranstalter: Freunde des Instituts für Kunstegschichte der Universität Stuttgart & Edition Amici – Opus Magnum, in Kooperation mit der Staatlichen Hochschule für Musik und darstellende Kunst Stuttgart & Institut FON Leonberg
Beteiligte: Christoph Becker, Alexander Gläser, Marion Hermann-Röttgen, Ricarda Horniych, Daniel Johnson, Jörg Hucklenbroich, Angelo Raciti, Bianca Rossi, Ramon Schmid, Christoph Ulmer
07.07.2022
Gego. Die Architektur einer Künstlerin
Ausstellungsführung im Kunstmuseum Stuttgart
Führung: Tobias Bednarz
Gego (*1912 in Hamburg; †1994 in Caracas) – gebürtig Gertrud Goldschmidt – studierte von 1932 bis 1938 Architektur und Ingenieurwesen an der Technischen Hochschule in Stuttgart, bevor sie aufgrund ihrer jüdischen Herkunft nach Venezuela emigrieren musste. In der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts wurde sie dort eine der wichtigsten Künstler*innen Lateinamerikas. Mit Fokus auf die grafischen Arbeiten Gegos, beleuchtet die Ausstellung im Kunstmuseum das enge und anhaltende Verhältnis ihres Werkes zur Architektur.
02.04.2022
Antony Gormley. Learning to be
Ausstellungsführung im SCHAUWERK Sindelfingen
Führung: Tobias Bednarz
Bekannt geworden ist Antony Gormley (*1950, London) Anfang der 1980er Jahre mit seinen lebensgroßen Bleifiguren, die ebenso vertrau wie befremdlich wirken. Mittlerweile gehört der Brite zur Riege der bedeutendsten Bildhauer der Gegenwart. Das Anliegen des Künstlers ist es, Skulpturen zu schaffen, die über rein materielle und formale Belange hinausgehen und vielmehr über das Leben an sich erzählen. Wie genau Gormley in seinem Werk die Möglichkeiten des Mediums Skulptur neu auslotet, soll bei einem Besuch der umfangreichen Retrospektive des Künstlers im SCHAUWERK Sindelfingen nachgegangen werden.
2020
11.10.2020
Kleiner Kursaal Bad Cannstatt – Ein Benefiz-Konzert für Lesbos
Ein griechischer Spätnachmittag im Cannstatter Kursaal
Musik – Literatur – Kunst
Musik „Theodorakis und andere griechische Komponisten“
Bouzouki: Christos Sourantanopoulos
Gitarre: Miltiadis Kessatis
Literatur „Gedichte von Konstantinos Kavafis, Giorgos Seferis und Iannis Ritsos
Rezitation auf Deutsch: Ramon Schmid
Rezitation auf Griechisch: Jiannis Boudros
Kunst „Säulen in Stuttgart“
Vortrag: Anette Ochsenwadel
14.06.2020
Kunst und Klang, Tagesfahrt nach Baden-Baden
Der Sonntag in Baden-Baden stand unter dem Motto „Kunst und Klang“. Zunächst wurde das Burda-Museum besucht und im Rahmen einer Führung ausgewählte Werke der Ausstellung „Die Bilder der Brüder. Eine Sammlungsgeschichte der Familie Burda“ kennengelernt: Werke von Max Beckmann über Ernst Ludwig Kirchner bis zu Gabriele Münter. Außerdem gab es einen Besuch im Festspielhaus Baden-Baden mit „Virtuosen an der Marimba“. Eines der berühmtesten Marimba-Ensemble, das Wave-Quartett, ließ Tangos sowie Ausschnitte aus der Oper „Carmen“ erklingen.
09.01.2020
Le chiese di Mistà – Kirchen in den Tälern der Cottischen Alpen
Detlev Meyer
Die Cottischen Alpen (südwestlich von Turin) werden von den Flüssen Grana, Maira, Varaita und Po durchzogen, in deren Tälern sich ein reiches kulturelles Erbe in Form von sehr alten Dorfkirchen mit wunderschönen Fresken erhalten hat. Zur Pflege dieses Erbes hat sich in Piemont die Iniziative Mistà – Storia arte e fede nelle valli dei Marchesi di Saluzzo gebildet (Mistà – Geschichte, Kunst und Glaube in den Tälern der Markgrafen von Saluzzo; Mistà ist das okzitanische Wort für Maestà, also für Bilder der thronenden Maria mit dem Jesuskind).
Detlev Meyer hat – zunächst aus Interesse an der großartigen Bergwelt – die Cottischen Alpen für sich entdeckt, und ist dabei auf einige der teilweise sehr versteckt gelegenen Kirchlein gestoßen. Mit seiner Fotoausrüstung hat er interessante Bilder aufgenommen, von denen er eine Auswahl in diesem Vortrag gezeigt hat. Neben kleinen, unbekannten Bergkirchen wurde allerdings auch eine außerhalb der Alpen gelegene, große und bekannte Kirche gezeigt, nämlich die Wallfahrtskirche in Vicoforte mit ihrer riesigen elliptischen Kuppel. Sie kann in etwas abenteuerliche Weise bestiegen werden, was Herr Meyer schon mehrmals gemacht hat; auch davon berichtete er.
2019
19.12.2019
Land Art in der Fernsehgalerie von Gerry Schum
Dietrich Heißenbüttel
Woher stammt der Begriff Land Art? So viel sei verraten: wie Handy nicht aus dem Englischen. Wie aber kann man Land Art, die ihrer Definition nach in der Landschaft stattfindet, im Museum präsentieren? Eine Paradoxie, die sehr viel nicht nur über diese spezielle Kunstrichtung, sondern über die die Kunst dieser Zeit überhaupt sagt, die versucht, Marktmechanismen zu entgehen und aus der geschlossenen Gesellschaft der Kunst auszubrechen, letztlich aber dann doch wieder auf die Galerien angewiesen ist.
12.12.2019
Bernhard Strigel, Bildnis eines älteren bärtigen Mannes
Daniela Kaiser
Mit dem Bildnis eines älteren bärtigen Mannes von Bernhard Strigel befinden wir uns mitten in der Renaissance, zeitgleich zu Dürers Selbstportrait im Pelzrock, wenige Jahre vor Leonardos Mona Lisa. Ein beeindruckendes Portrait in einem perfekt inszenierten Bildraum, das durch genaues Hinsehen erschlossen wurde.
05.12.2019
„Der weiße D’Andrade“ von Max Slevogt
Herwarth Röttgen
Vor Max Slevogts Bildnis des Opernsängers Francisco d‘ Andrade sprach der Referent über seine erste Begegnung mit einem Original, den Umgang mit Bildern und die Bedeutung für die eigene Biographie.
28.11.2019
Banksy
Marion Röttgen
Ein anonymer Künstler, eine Straßenmaler in der Staatsgalerie, ein kaputtes Bild im Wert von mehr als einer Million? Was ist da los? Was ist das für Kunst? Ist das überhaupt Kunst? Ja, und zwar auf ihre Art und Weise grandiose Kunst.
21.11.2019
„Venus als Siegerin“ von Giovanni Battista Pittoni
Sabine Poeschel
Giovanni Battista Pittoni (* 1687, + 1767 in Venedig) liebt die erotische Thematik. Seine „Venus als Siegerin“ beim Urteil des Paris um den Preis für die Schönste zeigt deutlich das Theaterhafte, die kunstvolle Künstlichkeit des Rokoko, den unnatürlichen Ausdruck der Geziertheit. Überdeutlich wird aber auch die Modernität des Rokoko im Abstreiten der Tradition. So sprengen Wolken eine ästhetische Grenze und Venus mutiert von der mächtigen Göttin zum reizenden Mädchen. Damit trennt der zu Lebzeiten überaus beliebte Maler die ästhetischen Werte vom Inhalt.
14.11.2019
Die neue Staatsgalerie von James Stirling
Harald Möhring
Der Neubau von James Stirling hat für die Stuttgarter Architektur seiner Zeit einen Quantensprung bedeutet – neben der internationalen Aufmerksamkeit, die er fand und die ihn zu einer der Ikonen der „Postmoderne“ werden ließ. Bei der Betrachtung stand mehr der Rahmen „vor Ort“ im Blick, denn auf ihn richtet sich unser Blick!
04.10. - 10.10.2019
Exkursion Breslau - Krakau - Görlitz
Anette Ochsenwadel
Das erste Ziel der Exkursion 2019 war Breslau, das bei einem Besuch der Altstadt, des Nationalmuseums, der Universität, der Jahrhunderthalle sowie des Geländes der Werkbundausstellung kennengelernt wurde. In Krakau stand neben der Besichtigung des Wawel mit Königsschloss und Kathedrale sowie Leonardos „Dame mit dem Hermelin“ auf dem Programm: die Marienkirche mit dem Marienaltar von Veit Stoß, die Universität, das jüdische Stadtviertel Kazimierz u.a.m. Das letzte Ziel der Reise war Görlitz.
03.07.2019
Karlshöhe: auf den Spuren der Villa Gustav Siegles
Dietrich Heißenbüttel
Heute ein Park mit schöner Aussicht, befand sich die Karlshöhe um 1900 überwiegend im Besitz des steinreichen Unternehmers Gustav Siegle. Auch wenn die riesige Villa – eigentlich schon ein Palast – nicht mehr zu sehen ist, finden sich Siegles Spuren noch immer an verschiedenen Stellen auf dem Gelände.
26.06.2019
Schauwerk Sindelfingen
Frau Knorr
Seit 2010 haben der inzwischen verstorbene Unternehmer Peter Schaufler und seine Frau Christiane Schaufler-Münch ihre Kunstsammlung in einem neuen Gebäude auf dem Firmengelände der Öffentlichkeit zugänglich gemacht. Auf 6000 Quadratmetern sind im Wechsel Teile der mehr als 3500 Werke umfassenden Kunstsammlung zu sehen, 2019 Fotografie und unter dem Titel „Heimvorteil“ deutsche Kunst und eine Videoinstallation von Nadja Verena Marcin.
19.06.2019
Schlossplatz und Schlossgarten
Alfons Elfgang + Rosemarie Münzenmayer
Schlossplatz und Oberer Schlossgarten zeugen als bedeutsame historische Freiräume im Zentrum Stuttgarts von der repräsentativen Verortung eines ästhetisch-sozial motivierten Gestaltungswillens ihrer Erbauer, wie sich an den hierarchischen Ordnungsformen und der baulichen Qualität ihres Umfeldes zeigt. Die symbolisch reiche Ausstattung des Schlossplatzes – eine tradierte Form höfisch-bürgerlicher Kommunikations-Kultur – vermittelt sozial-politische Absichten, Botschaften einer vergangenen Zeit. Der Rundgang folgt diesen Spuren: dem Zeitenwandel und den mit ihm einhergehenden Änderungen in Nutzung, Wertschätzung und Substanzverlust und zeigt Aspekte der Bewertung des Erhaltenen auf.
05.06.2019
Villa Moser / Leibfriedscher Garten
Dietrich Heißenbüttel
1875 ließ der Schokoladenfabrikant Eduard Otto Moser, genannt Bonboles-Moser, nach dem Vorbild der Villa Berg eine repräsentative Villa errichten. Im Krieg zerstört, stand das Areal, nach dem Nachbesitzer Leibfriedscher Garten genannt, leer, bis dort im Zuge der IGA 93 mehrere Kunstwerke entstanden, darunter das 2018 vom Garten- und Friedhofsamt gerodete „Sanctuarium“ von Herman de Vries und eine begehbare Installation von Hans Dieter Schaal durch die Überreste der Villa.
29.05.2019
Wartberg / Memorial Garden (Michael Singer)
M.C. Zopff + Dietrich Heißenbüttel
Vor 26 Jahren erlebte das Wartberggelände, ein vormals halbverwildertes Kleingartenareal, sein Outcome zur IGA-Attraktion. Denn mit sechs von insgesamt zehn Kunststationen avancierte es zum künstlerischen Brennpunkt der IGA 1993. Nach einem kurzen Streifzug durch deren Relikte stand der in Sanierung befindliche „Memorial Garden“ als Werk des US-amerikanischen Künstlers Michael Singer im Fokus der Führung und gab Einblick in Aufbau und Bedeutung der Anlage.
22.05.2019
Höhenpark Killesberg
Maria Christina Zopff
Der Höhenpark Killesberg feiert in diesem Jahr sein 80-jähriges Bestehen. Im Laufe dieser Zeit haben sich dort eine Reihe künstlerischer und bauplastischer Arbeiten angesammelt. Ihrem Kontext und ihrer Bedeutung nachzuspüren, war Ziel des kunsthistorisch geführten Rundgangs. Thematisiert wurden dabei die Anfänge des Höhenparks im Jahr 1939, seine Wiederherstellung 1950 sowie seine Weiterentwicklung im Rahmen von Bundesgartenschauen, IGA und Messewegzug bis in die Gegenwart hinein.
15.05.2019
Villa Berg
Dietrich Heißenbüttel
1845 bis 1853 von Friedrich Leins für das Kronprinzenpaar Karl und Olga erbaut, ist die Villa Berg das Urbild der Villenarchitektur in Stuttgart und darüber hinaus. Was waren die Vorbilder? Wie sah die Villa ursprünglich aus, die, im Zweiten Weltkrieg ausgebrannt, vom Süddeutschen Rundfunk umgebaut wurde? Wie ist der aktuelle Stand (2019) der Rückgewinnung von Villa und Park, nachdem die Stadt 2014 die Villa wieder erworben hat?
14.02.2019
Ihre Lieblingsstücke. Ein Rundgang durch die Sammlung der Staatsgalerie Stuttgart
Prof. Dr. Marion Hermann-Röttgen und Anette Ochsenwadel
Mitglieder wurden eingeladen, bei einem Rundgang durch die Sammlung der Staatsgalerie Stuttgart ihr Lieblingsstück zu präsentieren oder zu hören, welche Ideen andere Mitglieder haben.
24.01.2019
Die Kunst der Liebe: Meisterwerke aus 2000 Jahren. Eine Führung durch die Staatsgalerie Stuttgart
Prof. Dr. Sabine Poeschel
Ob Rembrandt, Goya oder Picasso: kaum ein Maler von Rang, der sich nicht mit dem tiefsten aller menschlichen Gefühle beschäftigt hätte. Sabine Poeschel zeigt in ihrem Buch die Liebe in ihren vielfältigen Ausdrucksformen durch alle Epochen und Stile. Eine Auswahl daraus präsentierte sie bei einer Führung durch die Staatsgalerie Stuttgart.
17.01.2019
Wilhelm Lehmbruck - Variation und Vollendung
„Skulptur ist das Wesen der Dinge, das Wesen der Natur, das, was ewig menschlich ist.“ (Wilhelm Lehmbruck)
Anette Ochsenwadel
Seit den 1960er-Jahren befinden sich zahlreiche Werke von Wilhelm Lehmbruck als Dauerleihgaben in der Staatsgalerie. Mit dem Erwerb von drei Plastiken und 69 Arbeiten auf Papier besitzt sie nun die meisten Werke dieses bedeutenden Bildhauers nach dem Wilhelm Lehmbruck-Museum in Duisburg. Begleitend zur Ausstellung »Wilhelm Lehmbruck. Variation und Vollendung« im Barth-Flügel der Staatsgalerie wurden im Graphik-Kabinett Arbeiten auf Papier des Künstlers gezeigt.